Farver (opsummerende teoretisk analyseøvelse)

Jeg har valgt at analyserer dette billede.

På billedet ses en engel klædt i gul/guld og jomfru Maria. De er placeret i en form for bygning, hvor man bagved bygningens søjler kan se naturen/landskabet. 

Englen har en guld kjortel på, som i perioden symboliserede himmelsk glans og hellighed. Den blå farve symboliserede dengang høj status, himlen og åndelighed, desuden tro og tillid. 

Jeg synes, at dette billede er rigtig spændende, og der er rigtig mange ting at tage fat på. Dette billede har klart farvesammensætning, som virker harmoniske. Kunsteren har tydeligvis brugt alle 3 primær farver (gul, rød og blå), desuden er der tertiære farver som grøn i f.eks. baggrunden/landskabet og også på tæppet (midt/højre på gulvet). Den grønne farve symboliserer den jordiske ladning, og virker beroligende. Der er desuden brugt farver fra jordpaletten, ved f.eks. bygningens søjler. Der er benyttet brækkede farver, og ændring i valør gennemgående i maleriet, som er gjort ved tilsættelse af den akromatiske sort eller hvid. 

Der er brugt konstrastvirkning ved hjælp af komplementærfarverne rød og grøn. Dette skaber en form for rum, da den røde farve er brugt på englens vinger og på jomfru Maria´s tøj, som står i kontrast til den grønne natur i baggrunden. Desuden skabes der rum vha farveperspektiv, som tydeligt ses ved de grønne bakker, hvor der bagved ses en lyseblå himmel. Det virker som om at baggrunden er meget langt væk, så dermed ses der dybde i billedet. 

1.

Farver (symbolik / betydningsanalyse)

Til denne lektion, skulle vi tage et foto af en genstand som var en af de 3 primær farver, og ligge det ind i sort hvid. Jeg har valgt at tage et billede af rødekors symbolet. Beskuren vil hurtigt kunne gennemskue at det er den rødlige farve som symbolet er, da det er et internationalt symbol, som alle kender. 

Jeg tror at opgaven vil være en del svære, hvis jeg skulle vise en sekundær eller tertiærfarve. Det tror jeg, da man plejer at fremhæve primærfarverne mere fordi de er mere iøjenfaldende. 

Farver (Ittens farveteori)

Vi har i billedekunst arbejdet med et kunstværk. Vi fik hver i ser uddelt en brik af billedet, som vi skulle male.
Her er hele vores billede sammensat:












Her er min del af kunstværket:

Jeg synes det var en utrolig spændende og anderledes opgave at få stillet, specielt efter at have arbejdet med farve-teori. Det var rigtig godt endelig efter teorien bag Ittens farvecirkel, at selv prøve at arbejde sig frem til kontraster ved hjælp af primærfarverne og de 2 akromatiskefarver. Det gav mig en klar bedre opfattelse af farverne at bruge dem i praksis, men det var dog udfordrende at ramme de helt rigtige nuancer præcist. 

Finding the body - Tintoretto 1548

Jeg har valgt at sammenligne mit eget værk med Tintoretto´s "Finding the body" fra 1548. På min egen brik er det klart de 2 primærfarver blå og rød, den akromatiske hvid og den sekundære grøn som er de dominerende farver i mit værk. Dog er det forskellige nuancer/brækkede farver som er brugt meget. Mit værks farver virker meget iøjenfaldende og meget "glad" fordi det er friske farver.

Min brik er meget modsat til Tintoretto´s billede, da de dominerende farver i hans billede er jordfarver/brune nuancer med forskellig valør. Han har også en tydelig primær farve som indgår, nemlig rød, og den sekundære orange. Hans værk er meget dystert pga brugen af de mørke farver fra jordpaletten.

Kort fattet så er der en stor forskel på min brik og Tintorettos kunstværk, da farverne er vidt forskellige. 

Jeg har oplevet denne øvelse som rigtig spændende. Det var dejligt efter alt teori arbejdet, endelig at få lov til at benytte farve vidnen i praksis. Jeg synes dog at det var en del udfordrende, at være bundet på den måde, da jeg som person er meget perfektionistisk. Jeg synes dog opgaven var med til at udvikle mine kompetencer til det bedre, pga udfordringer med at skulle genskabe værket.